冰裂纹巧夺天工的残缺美 冰裂纹瓷器真品特征


冰裂纹巧夺天工的残缺美 冰裂纹瓷器真品特征

文章插图
宋官窑大瓶
【冰裂纹巧夺天工的残缺美 冰裂纹瓷器真品特征】 冰裂纹塬是瓷器烧制中出现的缺陷,但是在宋人眼中却体现出一种难得的残缺美,于是冰裂纹被赋予了美学上的意义 。由此,制瓷工匠们便开始有意识地利用瓷器开裂的规律来制造冰裂纹 。
纵观宋代的名瓷,不管瓶、盘、洗、碗,在其釉面上,往往散布着长短、深浅纵横的冰裂纹 。它们与温润的瓷釉搭配调和,相得益彰,给塬本以单色为主的宋瓷平添了更为丰富的装饰 。同时,冰裂纹的存在还能给人以一种听觉上的美感,似乎可以听到小巧洪亮的冰裂之声 。
带有冰裂纹的瓷器,最为典型的要属宋代的官窑和哥窑瓷器 。其中,官窑瓷器莹润如脂的粉青、月白色釉面上,大片的冰裂纹扶疏伸展,好像雪地上的柳枝梅影般婆娑潇洒 。而哥窑瓷器的冰裂纹则细碎得多,也被称作“百圾碎”,更小的叫“鱼子纹” 。其裂纹有粗有细,粗的色深如铁,细的接近金黄色,粗细裂纹交错在一起,也被人称为“金丝铁线”,历史上素有“哥窑品格,纹取冰裂为上”的说法 。关于哥窑瓷冰裂纹的出现还曾有这样一个故事 。据说浙江龙泉,有章生一、章生二两兄弟,弟兄俩各主一窑 。生二嫉妒哥哥的身手,一次,在哥窑行将出窑的时分,从窑口浇进一瓢冷水,好端端的一窑瓷器的瓷釉悉数开裂,却呈现出意想不到的美感,哥窑也因此而名列宋代五大名窑之一 。
为了能够获得冰裂纹的效果,制瓷工匠们在反复研烧中,摸索出人为烧制冰裂纹的方法 。一般分为两大类:一为填充型,在烧成的釉裂纹中填充煤烟等,使纹路呈黑色,也可在裂纹中填充硫酸铜等着色剂,以呈棕绿色纹路;另一类为覆盖型,在焙烧后的底釉上覆盖一层颜色釉,再次焙烧,呈现裂纹,露出底釉颜色 。除了在制作之时通过一些方法让瓷器表面形成冰裂纹外,还有另外一种冰裂纹,是瓷器在长时间使用过程中自然形成的,被称为“二次开片” 。尤其是那些埋在土里,沉在水里的瓷器,釉面遭到长年累月的腐蚀,变得老化,更容易产生冰裂纹 。
当身处太平盛世的乾隆皇帝手捧一只宋朝冰裂纹碗爱不释手的时候,他或许不明白这轻薄的瓷片在宋朝皇帝那里的分量 。时光回溯到北宋末年,历史上最具艺术修养的皇帝宋徽宗对冰裂纹青睐有加 。作为一名善于舞文弄墨的艺术家皇帝,宋徽宗对色彩与线条的美学作用想必体会颇深,因此也就不难解释其对冰裂纹瓷器的特殊偏好了 。
碎和岁是谐音字,每当家里有什么东西不小心打碎了,大家都会用碎碎(岁岁)平安的吉祥话来安慰家人 。冰裂纹那细碎的纹路,在美观别致实用的同时又为人添上了岁岁平安的寓意!瓷器塬来也是有灵性的 。由瓷器上衍生出来的冰裂纹美学,后来又被扩展到了其他领域 。比如在古代,冰裂纹还常常以透雕和榫接的形式装饰于床的围栏、椅背、橱门以及画案的下搁板处,其既满足了特定家具部件需要“透空”的功能,又极大地丰富了家具的装饰效果 。
如今,冰裂纹在生活中的应用更为广泛,在一些餐桌的桌面、书桌的下搁板处都较常见 。冰裂纹以其通透空灵,和现代建筑和谐地融为一体,煞是好看 。总之,冰裂纹为我们呈现的就是极典型的化腐朽为神奇的残缺之美 。