宋磁州窑龙纹花口瓶的鉴别技巧，一定要收藏好

早在十二、十三世纪中国磁州窑纹样中就出现大量的莲花、菊花，以及松竹梅纹样。在日本十五、十六世纪时的五彩瓷中也大量绘出莲花、菊花、松竹梅等纹样，这显然受到中国瓷器包括磁州窑装饰的影响。目前，在日本的一些瓷器商店里，现在仍然可以看到许多绘有莲花、菊花、松竹梅纹样的瓷器产品，其渊源最早来自磁州窑，说明即使现在的日本国民仍然很喜欢磁州窑风格的陶瓷产品。

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宋磁州窑龙纹花口瓶
在我国陶瓷发展历史长河中，不论窑口、不论类型，把瓷器都称作“磁器”可不是一个偶然错误或小众的称谓，而是一个经历时间非常长、接受范围非常广、影响非常深远的称谓，包括史书、文献、歌词诗赋里都存在。在元代之前，各种历史文献中，瓷器的称谓有陶、瓦、瓯、瓷等，偶尔有叫磁器的也是有专指“磁州器物”之特称。但是到元朝，出现把所有磁器都称作“磁器”的现象，如元朝廷在景德镇设立“浮梁磁局”就是一个典型例子，此时景德镇地区把瓷器就叫做磁器。日本到现在，依然把瓷器都称作磁器。从前文分析可知，金、元时期是磁州窑的鼎盛时期，此时的磁州窑不仅水平达到顶峰，而且产能也获得巨大提升，元代是产量最大时期。磁州窑在此时流传十分广泛，多个贸易港口、多艘海底沉船遗址发掘、多处瓷器窖藏考古等都显示磁州窑瓷器是当时民间和中外贸易流通中的活跃商品，也充分说明磁州窑广受市场欢迎，且需求量大。
磁州窑的装饰手法主要是釉下彩绘，即用毛笔醮釉料在胎体上绘制花纹。这时期的纹饰题材不拘一格，具有特殊的美感和鲜明的时代性，大部分是来源于民间生活，取材于自然界中的植物、动物和人物故事，生动亲切，情趣浓郁而富有幽默感，表现了当时人民群众传统的审美观念。布局上以传统的中国画写意手法结合图案变化特点，画面既简洁又生动。同时还借鉴其它姐妹艺术的有益经验来丰富自身的装饰，尤其是金银器、漆器和织绣工艺对磁州窑的彩绘均有一定程度的影响。

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宋磁州窑龙纹花口瓶
磁州窑还有一个装饰方法，是其他窑口非常罕见的，就是文字装饰。除了唐代的长沙窑以外，最重要的用文字装饰的瓷器就是磁州窑了。这种书写的文字表明宋人的一种哲学。比如有的瓷枕上就些一个“忍”字，北宋、南宋整个政治格局就是个忍的格局，北宋与辽、南宋与金，一直在对峙，打不过人家，怎么办?就得忍着。要不就议和，甚至我给你点儿东西，反正我不愿意跟你打仗。宋代人就是这个哲学，我不去侵略，我也不去打，实在不行就给点儿东西，愿意以土地换和平，就是这么简单。
迄今为止，我们所查阅的最高磁州窑拍卖记录，出现在2004年11月，佳士得香港秋拍中的一件“北宋磁州窑刻花褐彩梅瓶”以13,503,750港元成交，在当时的国际牌价中折合人民币约1445万元。此后距今14年的时间里，均无打破此记录的情况出现。

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宋磁州窑龙纹花口瓶
磁州窑品种很多，以白地黑花(铁锈花)、刻划花、窑变黑釉最为著名。它的装饰技法突破了当时流行的五大名窑的单色釉局限，运用了数十种丰富多彩的装饰技法。
【宋磁州窑龙纹花口瓶的鉴别技巧，一定要收藏好】宋代，磁州窑开始步入兴盛时期。磁州窑是宋代北方民间瓷器的典范，无论在造型或装饰上都着眼于实用、美观和经济。在长期的陶与瓷的实践中，逐渐形成了独特风格与特征(即白化妆技法)，多用统一的造型、独特的装饰技艺构成了磁州窑产品的风格体貌，体现出地方特点、民族风格和时代特色。