民国瓷器很早就进入拍卖市场，但与明清瓷器相比一直是配角，甚至一度被视为“地摊货” 。近年来，藏界逐渐认识到民国瓷独特的工艺价值和审美情趣，不少人因而专门收藏民国瓷器，甚至认为好的民国瓷器并不亚于明清官窑 。
以“新粉彩”为代表 工艺价值不输晚清瓷
目前中国陶瓷史尚未把民国瓷器纳入其中，市面上出版的陶瓷书刊图录，也极少把民国瓷器作为专类记叙，许多人就此以为民国瓷器的价值很低 。那么事实究竟如何呢?

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王大凡 婴戏图瓷板画
所谓民国瓷器，是1911年至1949年这段时间内烧制的瓷器的总称 。民国瓷器可分为四大类：其一，袁世凯复辟帝制在景德镇烧制的御用瓷，这些器物可称之为民国“宫廷瓷”;其二，清末民初官窑瓦解，官窑良工在中国第三次(清末至民初)收藏高潮中，制作了大量的仿古瓷，这些瓷器可称之为民国仿古 瓷;其三，民国期间以文人潘宇、汪晓棠以及“珠山八友”等为代表的绘瓷名家创造了新兴的粉彩工艺，这些新兴的粉彩之作可称之为民国粉彩新艺瓷;其四，民国 期间为抵制洋货，兴我国货，福建宝华制瓷有限公司、萍乡瓷业公司、湖南瓷业公司等30多家公司纷纷成立，它们生产的是日常生活用瓷可称之为民国生活瓷 。
现在收藏界常说的民国瓷一般指的是新兴粉彩瓷器 。新粉彩瓷与传统粉彩相比，无论在造型、线条、光泽、色彩等方面都吸收了近代画的营养，作品以 工见长，色彩浓艳，更符合一般市民的欣赏水平 。1928年，在画师王琦的倡导下，刘雨岑、王大凡、程意亭、汪野亭、徐仲南、邓碧珊、田鹤仙等成立了“月圆 会”，又称“珠山八友” 。这些画师以瓷当纸，作品题材包括山水、人物、花卉等，笔法、墨韵、色彩均极为精妙，加上题款、印章，构成了完整的绘画作品 。当时 又流行绘瓷名家个人用印，因而留下一批艺术个性非常强烈的作品，有些作品甚至在当时就已超过清代官窑瓷器的价格 。
由此可见，民国瓷器精品在烧造技术、图案设计、绘画技法上至少不亚于晚清官窑瓷器，其在瓷器发展史上是占有重要地位的 。
大藏家低调入场　价格逐年走高

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民国 汪野亭制春夏秋冬山水人物瓷板画 (一套四件)
随着民国瓷器的工艺价值得到认可，近年来其价格逐步攀升，渐渐摆脱了拍卖会附庸品的属性 。自从在2007年北京瀚海迎春拍卖会上，一对民国粉彩 百花不露地开光花鸟纹天球瓶以22.55万元成交，之后民国瓷器精品的关注度就一直有增无减 。近年来，上海拍卖行时常出现以“居仁堂”“静远堂”或“洪宪年制”等为落款的瓷器，这些“袁世凯瓷”就吸引了不少投资者的关注 。至于“珠山八友”等艺术家所制的新 粉彩瓷器目前流传下来的真品极少，一旦付拍，价格往往在百万元以上 。不久前举办的中国景德镇国际艺术陶瓷拍卖会上，民国“珠山八友”之一王琦绘制的瓷板画 《糊涂即是仙》拍出了350万元的高价 。业内人称，十年前尚可花5000元购买“珠山八友”之一汪野亭的4幅浅绛山水瓷板画，而如今其市场价则超过25 万，十年涨了50倍 。从这些拍卖成交价格可以看出，一些民国时期的精品瓷器价格甚至超过了不少明清瓷器 。
20世纪80年代初，一些海外买家开始有意识地低价购买民国瓷器，现在它们又流入欧美和日本拍卖市场 。随着民国瓷器收藏的渐趋旺盛，一些中国 藏家也开始不动声色地把一度被视为杂货的民国瓷器悄悄纳入怀中，等待其在拍场上一鸣惊人 。据称，江浙一带有专门搜罗王步作品的大买家，将市场上的王步作品 统统收入囊中;而景德镇的艺术大师卖出自己的作品后，“换”成“珠山八友”作品……正是这些资金雄厚的买家进入市场，才使精品民国瓷器价格得以从数千元跃 至数十万元甚至上百万元 。