给孩子一双发现美的眼睛

克利（1879～1940），生于瑞士，20世纪最富有诗意的艺术家。克利认为“艺术不是再现看到的东西”，而是“要使人们能够看到美的存在” 。罗丹说：“美是到处可寻的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我们对孩子的美术教育，不应该只是单纯地教会他们绘画的技巧，而要引导他们发现存在于平凡中的艺术之美。
毋庸置疑，美术教育不仅有助于开发孩子的艺术潜力，更能发展孩子健康的个性。孩子天生具有运用符号表达认识与情感的自我倾向，这种最原始的也是最宝贵的儿童美术，在充满着艺术情趣的环境中，通过成人适时的引导，将会迸发出灿烂的火花。如果你对艺术有很高的鉴赏能力，可以帮助孩子发展他的美术能力，如果你对自己的艺术鉴赏能力不够自信，不如试试下面的办法来帮助孩子发现生活中的美。
一、尊重孩子的原始创作，用你欣赏的眼光肯定孩子的美术能力。
所谓原始创作，就是一种与生俱来的能力，它具有非凡的创造与想象的空间，它具有个人创造的独特风格，保持着个人独特的艺术原创性。孩子具有运用特有图像符号来表达个人观点和感受的能力，在社会艺术潮流中，这也是独树一帜的创作风格。
常常听到有些家长这样评价孩子的作品：“画的什么啊，乱七八糟。”每每听到这些，我都痛心异常。要使孩子的原创艺术得以保护与尊崇，我们必须学会尊重他们的原始创造能力。事实上，在你欣赏和赞扬孩子“作品”的时候，你也肯定了他的原始创造能力，给了他创造的动力。
你可以有意识地为孩子制造创作的机会。例如，让孩子观察、寻找生活中的红色，然后在画纸上表现红色，让孩子尽情宣泄自己心中的红色印象。当孩子画出纷杂的线条与各种符号后，你可以问他画的是什么？它在哪里？也许孩子会说画的是红色汽车，或是红色的妈妈，或是红色的花，你可以一边做出惊奇的表情，一边评价孩子的作品：“哇，你真棒！你的发现和别人不一样！”
二、利用生活情境，帮助孩子获得美术经验的积累。
美术欣赏的目的不在于增长美术知识，而是通过环境和艺术作品两个方面来加深孩子对周围事物的审美感受。我的执教经验让我感受到，只有当孩子的美术欣赏与他的生活经验相联系时，他才能理解艺术作品的内涵；只有当孩子的生活体验与艺术欣赏相联系时，他的审美想象才会得以释放。美术必须追随孩子关注的热点，融入孩子的生活情境，成为孩子生活环境的一部分。
平时，你可以让孩子以他独特的视点产生联想，并转化为他独特的表达方式，加深他对事物的审美体验。例如，你可以问孩子：“春天来了，一片嫩绿的树芽，一缕温暖的春风……孩子，你触摸到了吗？你品尝到春天的味道了吗？那是甜甜的，那是香香的。”
春天，我和孩子们跑在春风里，快乐的声音响彻校园。我们用番茄酱作画，孩子们趴在草地上，小手蘸上番茄酱在绿色的彩纸上尽情地画。有的孩子画出了风，一丝一缕，那是春姑娘带来的春的线条。有的孩子画着画着，禁不住舔上一口：“老师，春天真的很甜啊！”
水果丰收的季节，你也可以带孩子去水果铺，看看铺子里摆放着的各色水果：苹果、橘子、香蕉、石榴。什么样的水果才是新鲜的呢？让孩子认真地分辨那些水分充足闪闪发光的果实。再看看法国艺术大师塞尚所画的《苹果和橘子》及其他水果作品，让孩子与大师交流，用手中的笔，用真实的色彩表现他所看到的东西。
实际生活体验始终是孩子作画的第一位，你要循序渐进、因势利导，引导孩子将他的生活体验，将现实中美好的场景作为美术的素材，使现实生活与艺术紧紧地融为一体，让孩子的笔触表达各种生活体验，使孩子懂得生活即欣赏。懂得欣赏即获得了艺术。