儿童的艺术有什么特点( 二 )

每个孩子，在他生命中的初始阶段，都是这样毫无理由地喜欢画画，这就像他们喜欢妈妈的拥抱与亲吻一样自自然然。
如果作为成人的我们，能够引导对路的话，绘画创作的体验一定可以在宝宝的童年记忆里留下闪闪发亮的瞬间。
宝宝拿起笔来画画，就像他们张嘴说话一样，不过是他们与这个世界沟通、表达自我的另外一种方式罢了。
语言无须华丽，绘画只要轻松。
当宝宝第一次挥动小手开始涂鸦时，他们发现了白纸上留下的痕迹，并为自己改变一张纸的本领而快乐不已。
如果观察一下宝宝在涂鸦时的状态，我们会惊异地发现，这么丁点大的小人儿，已经能通过这样一种方式，进入一个浑然忘我的状态，完全沉浸于创作之中，自得其乐。
如果你仔细地观察宝宝，你就能发现，他们时常会处在这样的一种状态下：无论画画、玩沙、玩水、玩车、过家家，或者任何一种在成人看来不屑一顾的细微小事，他们都能津津有味地玩那么久，完全忘记了周遭的一切。
这点与许多艺术大师非常相似。很多大师在进行创作时都很忘我，通常会忘掉周遭的存在。
这是一种沉浸其中的乐趣。不要小看这种能力，我们的宝宝在这么小的时候，就能经由涂鸦，达到大师经过数年摸索才能掌握的能力，这不能不说是上天的恩赐。
爱因斯坦也说过：“想象力比知识更重要，因为知识局限于我们已经知道和理解的事物;而想象力拥抱整个宇宙，和我们未来希望知道和理解的所有事物。真正的智慧不是知识而是想象力。”
艺术教育的本质，是通过各种恰当的方式，帮助这些天生本已是艺术家的宝宝们，保留住艺术家的天分，这才是我们成人应该做的事。
更进一步的，若还能通过艺术的方式，开启并保护好孩子的创造力和想象力，就是寻找到了让他们拥有新时代智慧的最便捷途径。
如果在宝宝刚开始为自己的涂鸦行为而兴奋不已的时候，我们就用成人的思维、成人的学习方式来教育他压制他，这是不行的。
请为了让宝宝能够体会快乐而画画，能够表达心灵而画画，能够养成沉浸其中的能力而画画，能够与神秘的精神世界做沟通而画画，能够拥有本真的想象力和创造力而画画，为了幸福感而画画。画没有压力的画，画不用总去解释的画，画纯真的画，画真正像个“孩子”一样状态的画!
涂鸦的过程，不单单是在创作，也是在帮助孩子主动梳理自我特质并充分发展的一个过程。
宝宝爱涂鸦，我们就要提供相应的条件来顺应他的天性。我们今天让他享受画画的过程，并非让他一定要画出完美像样的一只猫一个人，而是逐渐培养起他对待绘画这件事的信心和耐心，培养起对于美的认知和自己的理解，培养起对颜色的直觉，培养起他们感知事物的敏锐角度，以及各种能力的协调发展。
在宝宝进入涂鸦世界之初，是没有“已经画完了”这种概念的。他们喜欢经由自己的戳戳点点，来挑战一张纸的极限，直到把纸张画满甚至戳烂为止。这个时候，是需要成人在旁边适当提醒与引导的。如果说看到宝宝在无意识的状态下创作出一幅大作，一定要尽力保护下来，这种刚刚开始尝试的涂鸦行为，能画出传神、形象的作品，几率并不高。
所以，选择恰当的时机为他们递上一张新纸，就显得十分重要了。
4.符号运用阶段儿童的艺术感特征是什么
第1阶段（8岁以后）继续进步与可能退步阶段。
8岁儿童出现退步的可能原因有：
一是早期音乐学习缺乏感受系统的参与，枯燥地学习音乐知识与技能是儿童对音乐学习本身失去兴趣；二是早期音乐学习缺乏音乐知觉系统的参与，这种结果可能是由于音乐教育者缺少音乐素养造成的；三是音乐学习缺乏制作系统的参与，靠静坐倾听的方式进行音乐学习只对初学音乐的少数成人有效。