泼墨泼彩技法泼墨山水画法

在刚刚结束的香港苏富比秋拍，张大千的泼墨泼彩作品《春云晓霭》2.146亿港元成交，而在香港嘉德的秋拍上，他的另一幅泼墨泼彩作品《春雪初溶》则以2121万港元被藏家拍下收藏。
张大千的作品向来备受藏家青睐，尤其是他的泼墨泼彩作品。在其众多作品中，创拍卖第一高价，以2.7亿成交的《桃源图》同样也是泼墨泼彩作品。
何为泼墨泼彩？
泼墨泼彩是当代山水画家广泛运用的一种技法形式。张大千在晚年时，由于突患眼疾，才开创了这种山水画技法。
张大千独创的泼墨泼彩山水画技法，继承和发扬了中国传统的绘画技法和艺术精神，他突出表现画中的意境，重视主观情绪的表达，保留了中国传统绘画的优点，是中国传统天人合一思想的体现。

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张大千桃源图
泼墨技法
泼墨技法自古就有，是学习水墨画的基本技法。简单来说，就是用水墨挥洒在纸上或绢上，随其形状进行绘画。
方法是在毛笔上蘸上调好的湿墨，泼在宣纸上。注意下笔要快，慢的话墨水渗开，不见点画，等干或将干之后，再用浓墨泼。即在较淡墨上，加上较浓之笔，使这一块淡墨中，增加层次。也有乘淡墨未干时，即用浓墨泼，随水渗开，可见韵致。还有一种方法是笔头蘸了淡墨之后，再在笔尖稍蘸浓墨，错落点去，一气呵成，即见浓淡墨痕。最后再用干墨或燥墨勾出物象，稍加皴擦即可完成。

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石涛作品
泼彩技法
泼彩法是先将颜料在小碟中调至所需要的色相及浓度，然后泼洒在画面上，利用其自然流淌渗化的性能，形成画面的大体结构，再利用色彩渗化的形迹和肌理效果，用笔整理、补助成为完整的作品，因此这种画法具有一定的偶然因素，往往需要根据色彩落纸后的既成效果灵活地调整画面。
泼彩作为一种艺术创作的手段，作者必须对画面的艺术形象有所构思，什么部位泼什么色彩，怎样泼，需要达到什么效果，以后整理成什么形象，心中都要有所准备。另外，色彩泼到纸上，也不是毫无节制地任其流淌渗化，而必须对其加以引导和控制，按章法处理大效果后，再处理局部墨色，不需要渗化的部位，可用另一张纸吸去水分，需要保留的开头可用电吹风吹干固定。
泼彩时，画面用色可以有所变化，根据画面需要形成不同的色差。如果感觉某些局部一次泼的色彩不够浓烈，或需要加强色彩变化，还可以泼第二次、第三次，但必须掌握技巧，不能造成画面斑驳狼籍或溃漫无度，要注意色彩明暗深浅的差别变化，做到自然引导、补充、高速和处理。
总之，看似胡乱地乱泼一气，其实都已经胸有成竹，心中有底。

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高顺岭作品
泼墨泼彩山水画是其它技法无法替代的艺术形式。它具有原创性、唯一性、不可复制性、艺术性、收藏性。好的泼墨山水画是不可多得的艺术品，充分体现了国画的阳刚之美、含蓄之美、意象之美、抽象之美。
【泼墨泼彩技法泼墨山水画法】泼墨山水画在其创作中，有不可预见性、不可把握性、体现着自然天成之美。画家随形就势，巧妙构图，灵活运用各种绘画技法与法则，使泼墨泼彩山水画每幅作品都不可复制。虽然都是泼墨泼彩作品，但色阶、色相不同，色彩的冷暖变化，墨色的相互碰撞，构图的丰富多样，使每幅作品面貌不同，画面千姿百态。

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