收藏需要认识钧窑的名称

钧窑始烧于北宋，最初为民间所建，因烧制的瓷器釉色青中带红，犹如绚丽的晚霞，异常美观，北宋晚期被宫廷看中。由于当时宫廷用于种植花木的盆、奁及室内陈设器皿的需用量大增，朝廷遂抽集民间窑业的优秀工匠在河南禹县八卦洞附近建立官窑，专门烧造宫廷陈设用瓷。此件器物釉质肥润，色彩绚丽，是官钧中的珍品。底部刻有标明器物大小的数目字“二”，表明其为整套器物中较大者。

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“入窑一幅元人画，落叶寒林返暮鸦，晚霭微茫潭影静，残阳一抹淡流霞。”这是著名作家姚雪垠作的一首诗，诗中的“元人画”不是由毛笔和着水墨与颜色画在宣纸上，而是在1200度以上的窑炉中，以火为画笔一气呵成。这样的画法全世界仅有一家，它不是工笔画、不是写意画，它是“钧瓷” 。钧瓷乃瓷中之王，以独特的窑变艺术而著称于世，一件精美的钧瓷能给人以美的享受，钧瓷的鉴赏要从九点入手，分别为：润、活、纯、变、厚、正、纹、境、浑。
【收藏需要认识钧窑的名称】宋代官钧瓷器底部没有明清时期那样的纪年款，所以很多人不知道宋代钧窑其实分官窑和民窑产的，人民习惯称为官钧和民钧。

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钧窑瓷器历来被人们称为“国之瑰宝”,在宋代五大名窑中,以“釉具五色,艳丽绝伦”而独树一帜。它创造性地使用铜的氧化物作为着色剂,在还原焰中烧出窑变铜红釉,并衍生出茄皮紫、海棠红、丁香紫、朱砂红、玫瑰紫、鸡血红等多种窑变色彩,宛如蔚蓝色的天空出现一片彩霞,五彩渗化,相映交辉。釉中的流纹更是形如流云,变化莫测,意境无穷。
钧窑的釉色，在烧制过程中产生窑变现象，因此每件器物的釉色各不相同，尤以红、紫为经典釉色，灿如晚霞，变幻莫测，具有引人入胜的艺术魅力。因此，对钧窑的评价有“钧瓷无对、窑变无双”之说。

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看钧瓷釉色窑变效果、意境：到这一步已经说明这件钧瓷作品有一定的艺术价值了，奇特的窑变画面或意境将再次升华此件钧瓷作品的价值。先看窑变色彩是否丰富、窑变色彩间过渡是否自然(使用放大镜观察更为美妙)，如果出现钧瓷少见的窑变色彩也是其加分的因素。
早在万历登基之前，钧瓷、钧州窑等古董术语就已经存在，所以不能将“钧窑”改写为禹窑，不得不采用 “缺笔避讳”的方法，钧瓷的钧字被均字取代，实在是一种无奈之举。